法国人用艺术的方式解读美食，让我们更直观地了解到在这场“饮食仪式”中，法国人的态度和想法。鲜有人知的是，法国美食早已在2010 年就被联合国教科文组织列为人类非物质文化遗产。“它很脆弱，因其深受生态和可持续等诸多问题的挟制，但它同时又生命力旺盛，和其他文化的交汇使其丰富壮大，且它历经时光的洗礼，传承悠久。”法国文化部长尼森在向我们介绍法国的饮食文化层如是说道：饮食是人类的“发言人”。通过人类栽培、饲养和收获的食物，它们表明了我们来自哪个国家、哪个地区、哪种风土；它们折射了我们所处的社会，在这个社会中我们在餐桌上的排位，我们的家庭环境、社交网络，我们和他者的关系；同样地，烹饪和进食方式的规范礼仪也反映了人类的历史；此外，饮食也体现了人类和环境、自然、地球的关系。艺术家们从中汲取营养，用创意者们的视角审视我们的消费模式、烹饪实践。
饮、食、呼吸、环境，这些与我们生活息息相关的重要内容，在艺术家的眼里，便有了更深层次的意义。
DENIS DARZACQ，《超级N°20》，2009 年。
从绿色能源到餐桌饮食，有时艺术家的创作甚至会成为影响或改变世界的一枚砝码。比如埃利亚松最初给观众带来视觉震撼的“大太阳”项目，在美术馆诞生之后，又催生了一个更大的计划：他将“大太阳”做成小小的“太阳花”，靠太阳能进行发光，帮助那些没有电力覆盖或供应不足地区的人们以更低的价格获得“小太阳”，给贫困地区带去了光和温暖：在埃塞俄比亚，由于电能匮乏，孩子们在日落放学后总是摸黑回家；当地人在黑夜里或昏暗的油灯下取水、烧饭；在卢旺达和乌干达，电力的缺乏使乡村地区的学校无法正常上课，“小太阳”为当地的人们带来了照亮夜晚的光亮。直至今天，瑞典家居巨头宜家也看到了太阳能应用设备对家居市场的潜力，批量生产的“小太阳”覆盖到更多的人群。
埃利亚松和他的手持太阳能手电筒—“太阳花”。
如果说埃利亚松和那些与美食相遇的艺术家寄希望于用贴近日常生活的艺术方式唤起人们对环境保护的共鸣，那么“行为艺术之母”阿布拉莫维奇则是用她创作生涯中的崭新突破给了观者新的挑战和启发。
阿布拉莫维奇，虚拟实景交互作品《Rising》。
在今年3 月的巴塞尔艺术展香港展会期间，创作生涯中的崭新突破通过最新创作的虚拟实景交互作品《Rising》，借助VR 技术创作了一个与其本人相仿的虚拟人物，通过虚拟技术带观众进入波涛汹涌的海面之前，向人们赤裸直观地展现现代世界里无法忽视的气候变化危机。体验者在高沉浸感中走入与虚拟“艺术家”共享的私密空间，亲眼目睹渐渐升起的水平面升至其腰际直至脖颈，亲耳听到作为被困者的“艺术家”在玻璃水舱中的的声声呼救。全球气候的剧烈改变已经对人类的生存造成了威胁，阿布拉莫维奇希望借由体验者的感同身受，体现出回应环境苦难的声音。“我更关心的是，观众的感受或心灵，是否确实地受到影响。”
Alexa Brunet，《 农药》系列 :反乌托邦，2013/2014年。
我们从艺术家种种形式和主题的创作中看到，从环保行为中获得乐趣是完全可能的。他们用独具创意的视角，向我们展示了一个艺术之下的乌托邦。 （精品网）
